So klingen wie David Gilmour: Eine Analyse seines Pedalboards

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Oft reicht schon eine einzige Note, um David Gilmour zu erkennen: ein langsames Bending, ein endloses Sustain, ein Echo, das die Phrase im Raum ausklingen lässt. Der Gitarrist von Pink Floyd hat mit einer Handvoll recht einfacher Effekte, die er mit viel Fingerspitzengefühl einsetzt, einen der am häufigsten imitierten Sounds der Rockmusik geschaffen.

Zunächst werden wir uns damit befassen , was den Gilmour-Sound ausmacht und wie sich seine Ausrüstung im Laufe der Zeit weiterentwickelt hat; anschließend werden wir sein Pedalboard Pedal für Pedal analysieren, wobei wir aktuelle Modelle sowie erschwingliche Alternativen vorstellen. Abschließend befassen wir uns mit der Reihenfolge der Effektkette, typischen Einstellungen für seine Kult-Songs sowie einer FAQ.

David Gilmour: ein Sound, drei große Epochen

Gilmours Sound basiert auf einem kraftvollen, klaren Klang mit viel Headroom (dem Spielraum, bevor der Verstärker übersteuert). Seine historische Grundlage: 100-W-Hiwatt-DR103-Verstärkerköpfe, 4×12-WEM-Boxen und die berühmte Black Strat. Die Klangfarbe entsteht durch die Effektpedale, nicht durch die Verzerrung des Verstärkers. Ein rotierender Lautsprecher vom Typ Yamaha RA-200, der relativ leise eingemischt wird, verleiht dem Ganzen mehr Fülle.

Sein Pedalboard hat sich stark weiterentwickelt. Man lässt drei Phasen unterscheiden:

• Die 70er-Jahre von Pink Floyd (Meddle, Dark Side of the Moon, Wish You Were Here, Animals): Binson Echorec, Uni-Vibe, Fuzz Face, Big Muff, Colorsound Power Boost und MXR Phase 90. Ab 1976 war alles auf einem maßgefertigten Pedalboard von Pete Cornish vereint.
• „The Wall“ und die 80er- und 90er-Jahre: digitale Delays (MXR Digital Delay System I, später TC Electronic 2290), Electric Mistress, Boss CE-2 und Cornish P-2-Schaltungen. Im Jahr 1994 war sein Hauptverzerrer ein Big Muff Sovtek „Civil War“.
• „On an Island“, „Rattle That Lock“ und „Luck and Strange“ (2006 bis 2024): Rückkehr des Big Muff Ram’s Head und des Electric Mistress, Tube Drivers, moderne Kompressoren (Effectrode PC-2A, Origin Effects Cali76) sowie das Dawner-Prince-Boonar-Echo, ein Binson-Klon.

In diesem Video gibt er einen Überblick über seine Pedalboards von 1977 bis 2024:

David Gilmours Pedalboard, Pedal für Pedal

Der Big Muff – das Herzstück seiner Soli

Wenn es ein Effektpedal gibt, das Gilmour verkörpert, dann ist es der Big Muff. Er besitzt seit 1974–76 einen „Ram’s Head“ (Version aus der Mitte der 70er Jahre), und ein zweiter „Ram’s Head“ war von 1977 bis 2016 sein Big Muff auf Tournee, insbesondere bei „Comfortably Numb“. Er verwendete außerdem die vom Big Muff abgeleiteten Pete-Cornish-Schaltungen (P-1 in den Jahren 1976–77, P-2 ab 1988, später G-2) sowie 1994 einen Sovtek Civil War. Alle diese Versionen werden in unserem Dossier über die verschiedenen Versionen des Big Muff.

Electro-Harmonix Ram’s Head Big Muff Pi

Es handelt sich um die kompakte Neuauflage des „violetten“ Ram’s Head V2 aus dem Jahr 1973 mit den Reglern für Volume, Tone und Sustain sowie einem True-Bypass. Der Ram’s Head gilt als klangvoller und in den Mitten präsenter als der aktuelle Big Muff NYC. Um einen Gilmour-ähnlichen Sound zu erzielen, sollten Sie den Sustain-Regler nicht voll aufdrehen: Er stellte seinen Fuzz nur moderat ein und überließ es einem Booster, den Rest zu erledigen. Dies ist die logische erste Anschaffung für ein Board im Gilmour-Stil.

Electro-Harmonix Green Russian Big Muff

Was den Sound des Pulse betrifft, sollte man sich an den russischen Big Muffs der 90er Jahre orientieren. Der Green Russian entspricht zwar nicht genau Gilmours „Civil War“-Schaltung, gehört aber zur selben Familie und bietet mehr Bässe sowie einen volleren Klang als der Ram’s Head. Gleiche Regler (Sustain, Volume, Tone), dasselbe kompakte Format. Eine gute Wahl, wenn Sie den Gilmour-Sound der 90er-Jahre bevorzugen. EHX bietet zudem einen Sovtek Deluxe Big Muff Pi an, der umfangreicher ausgestattet ist und das Design des „Civil War“ aufgreift.

Der Boost und der Verstärker: Colorsound, Tube Driver und Hiwatt

Gilmours Fuzz-Sound verdankt viel seiner Umgebung. In den 70er Jahren verwendete er einen Colorsound Power Boost (auf „Pigs“ und „Sheep“ des Albums „Animals“), ab den 90er Jahren dann Tube Drivers (Chandler, später BK Butler), die auch auf der Tournee 2024 noch zum Einsatz kommen. Der Booster wird bis an die Grenze zur Übersteuerung eingestellt, um eher Kompression und Weichheit als Lautstärke zu erzeugen. Informationen zur Reihenfolge von Boost- und Fuzz-Effekten finden Sie in unserem Artikel über die Reihenfolge der Gain-Pedale.

Crazy Tube Circuits Hi-Power

Dieses griechische Effektpedal ist eine Hommage an den Sound von „Wish You Were Here“. Auf der einen Seite befindet sich eine Nachbildung des Colorsound Power Boost / Overdriver (Master, Volume, Bass, Treble, Boost- oder Overdrive-Modus). Auf der anderen Seite eine analoge Simulation eines Hiwatt-Verstärkers mit 100 W oder 50 W und einem Dreiband-Equalizer. Über eine Send/Return-Schleife können Sie Ihren Big Muff dazwischen schalten, und die Schaltung wird intern mit 18 V betrieben. Ideal, wenn Ihr Verstärker nichts mit einem Hiwatt gemein hat oder wenn Sie ohne Verstärker spielen. Wir hatten es bereits in unserem Artikel zur Veröffentlichung des Hi-Power vorgestellt.

Kompression: der Dyna Comp

Gilmour setzt seit der „Animals“-Tournee im Jahr 1977 Kompressoren ein, zunächst einen MXR Dyna Comp „Script“, dann in den 80er- und 90er-Jahren einen Boss CS-2 und auf dem Album „Luck and Strange“ hochwertigere Modelle (Effectrode PC-2A, Demeter Compulator, Cali76). Grundlegende Informationen finden Sie im Artikel „Kompressor-Pedale entdecken“.

MXR Dyna Comp

Zwei Regler – „Output“ und „Sensitivity“ – sowie der für OTA-Kompressoren typische perkussive Charakter. Bei Gilmour dient er dazu, bei cleanen Sounds mehr Sustain zu erzielen und, laut Experten, einen Big Muff straffer klingen zu lassen. Eine „Sensitivity“-Einstellung um 10–11 Uhr klingt natürlich, höhere Werte eignen sich für lang gehaltene Noten. Um dem Vorbild von Gilmour gerecht zu werden, bietet MXR zudem einen Custom Shop Script Dyna Comp mit dem CA3080-Chip „Metal Can“ an, der etwas teurer ist.

Modulationseffekte: Chorus, Flanger, Uni-Vibe und Phaser

Gilmour setzt Modulation sparsam ein, oft als Ergänzung zum rotierenden Lautsprecher: Uni-Vibe und Phaser in den Jahren 1972–75, Electric Mistress von 1977 bis 1983, Boss CE-2 ab der „The Wall“-Tournee. Um diesen Effekt zu verstehen, lesen Sie „Entdecken Sie die Chorus-Pedale“.

Boss CE-2W Waza Craft

Gilmour setzte den Boss CE-2 auf der „The Wall“-Tournee 1980–81 ein (zwei Exemplare zur Erweiterung des Stereoklangs) und behielt ihn bis zur „Pulse“-Tour bei. Der CE-2W ist die aktuelle Version, die in Japan mit einer analogen BBD-Schaltung hergestellt wird und über drei Modi verfügt: CE-2, CE-1-Chorus und CE-1-Vibrato. Ausgangspunkt: „Rate“ auf etwa 11–12 Uhr, „Depth“ auf etwa 14 Uhr, für einen langsamen und tiefen Chorus bei Arpeggios. Der Referenz-Chorus von Gilmour aus den 80er- und 90er-Jahren. Der preisgünstigere Mooer Ensemble King wird oft als überzeugender Klon des CE-2 bezeichnet.

Mooer E-Lady

Der Electric Mistress ist der Flanger, den Gilmour auf den Alben „Animals“, „The Wall“ und „The Final Cut“ verwendete und der auch 2015–16 sowie 2024 noch auf der Bühne zum Einsatz kam. Da die Originale selten sind, ist der Mooer E-Lady die von Fans am meisten empfohlene Alternative für den Sound des Deluxe Electric Mistress. Dieser analoge Mini-Flanger bietet einen Normal-Modus und einen Filter-Modus, ganz im Sinne der Filter-Matrix des Originals. Bei langsamer und dezenter Einstellung erzeugt er jene fließende Textur der Arpeggios aus „The Wall“. Eines der besten Schnäppchen auf dieser Liste.

MXR M68 Uni-Vibe

Zwischen 1972 und 1975 verwendete Gilmour einen Univox Uni-Vibe, höchstwahrscheinlich bei den Stücken „Breathe“ und „Time“, und griff bereits 1994 wieder darauf zurück – diesmal in einer Rack-Version. Der MXR M68 greift diesen Effekt mit den Reglern „Speed“, „Depth“ und „Level“ sowie einem Wahlschalter für Chorus oder Vibrato auf. Er gilt als etwas heller als das Original. Im Chorus-Modus und bei langsamer Geschwindigkeit erinnert er an den Wirbel der „Dark Side“-Jahre.

MXR 1974 Vintage Phase 90

Der Phase 90 wird mit dem vier Noten umfassenden Riff aus „Shine On You Crazy Diamond“ in Verbindung gebracht, das mit dem Dyna Comp gespielt wurde, sowie mit „Have a Cigar“. Diese Neuauflage greift die Schaltung aus der Zeit des „Script“-Logos auf, die als sanfter gilt als die Versionen mit dem „Block“-Logo. Ein einziger Regler, „Speed“, der langsam eingestellt werden sollte , um eine subtile Welligkeit zu erzielen. Für „Shine On“ ist dies das unverzichtbare Pedal.

Echos: Vom Binson Echorec bis zu digitalen Delays

Das Delay ist der wichtigste Effekt bei Gilmour, der auf der Bühne keinen Hall, sondern mehrere Delays einsetzt. Bis 1977 war sein Haupt-Echo ein Binson Echorec, ein italienisches Gerät mit Magnetband und mehreren Köpfen, das einen warmen und diffusen Klang erzeugt. Anschließend stieg er auf digitale Technik um, zunächst mit dem MXR Digital Delay System I, später mit dem TC Electronic 2290. Um den Effekt optimal zu nutzen, erfahren Sie hier, wie Sie den Umgang mit einem Delay-Pedal erlernen können.

Catalinbread Echorec

Es emuliert den Binson mit vier Tonabnehmern und verfügt über einen Wahlschalter mit 12 Programmen, der dessen rhythmische Muster nachbildet. Die Swell-Einstellung lässt die Wiederholungen zu einer fast hallartigen Klangwolke anschwellen. Delay von 40 bis 1.000 ms, Tone und Mix, Stromversorgung von 9 bis 18 V. Manche Fans empfinden den Klang im Vergleich zu einem echten Binson als etwas düster, doch es ist eine der erschwinglichsten Möglichkeiten, sich dem Sound von „Echoes“ anzunähern.

Dawner Prince Boonar Tube Deluxe Echo

Dies ist das Echo, das Gilmour selbst verwendet: Der Boonar ist in seinem Rack auf der „Luck and Strange“-Tour zu finden. Diese Version emuliert den Binson Echorec Model 2 T7E mit vier Tonköpfen, vier Feedback-Reglern sowie den Einstellmöglichkeiten „Swell“, „Drum Age“ und „Drum Speed“. Hinzu kommen Tap-Tempo, Presets und MIDI-Anbindung. Ein Gerät für Liebhaber, aber der renommierteste Binson-Klon auf dem Markt.

TC Electronic 2290 P Dynamic Delay

Das TC 2290 war ein Rack-Delay, das sowohl in Gilmours als auch in The Edges Rigs zum Einsatz kam. Diese Pedalversion übernimmt dessen Kerntechnologie mit 128 Presets, Tap-Tempo mit Unterteilungen, Modulation und Stereo. Es ist das ideale Werkzeug für die präzisen digitalen Delays, wie sie Gilmour in den 80er- und 90er-Jahren verwendete. Die Einarbeitung erfordert etwas Zeit, doch ein Preset pro Stück vereinfacht den Einsatz auf der Bühne.

Boss DD-8 Digital Delay

Als kompakte und erschwingliche Alternative eignet sich das Boss DD-8 hervorragend für die Delay-Sounds von „The Wall“ sowie aus den 80er- und 90er-Jahren. Es verfügt über 11 Modi, einen Looper, Tap-Tempo über einen externen Fußschalter sowie Stereo-Ein- und Ausgänge. Seine vier Regler (Level, Feedback, Time, Mode) reichen aus, um die für Gilmour typischen Delay-Einstellungen nachzubilden. Ein hervorragendes erstes Delay für diesen Stil.

Die weiteren Effekte seines Pedalboards

Die Heil-Talkbox kam bei den Aufnahmen zu „Animals“ für „Pigs (Three Different Ones)“ zum Einsatz. Ein Digitech Whammy und ein Ernie-Ball-Lautstärkepedal befinden sich auch im Jahr 2024 noch auf seinem Pedalboard, und ein Fuzz Face war auf dem Pedalboard für „The Wall“ zu finden.

In welcher Reihenfolge sollten die Pedale nach Gilmour-Art angeordnet werden?

Gilmours Reihenfolge variierte: 1977 wurde der Dyna Comp hinter den Verzerrungseffekten platziert, in den 80er- und 90er-Jahren rückte er dann an den Anfang der Kette. Hier ist eine einfache Signalführung, die von seinen Rigs inspiriert ist:

1. Kompressor (Dyna Comp)
2. Phaser oder Uni-Vibe
3. Big Muff
4. Booster (Colorsound, Tube Driver oder Hi-Power)
5. Chorus oder Flanger (CE-2W, E-Lady)
6. Lautstärkepedal
7. Delays

Die Delay-Effekte hinter dem Lautstärkepedal zu platzieren, ist ein typischer Gilmour-Trick: Die Wiederholungen laufen weiter, wenn Sie die Lautstärke herunterdrehen. Weitere Informationen finden Sie in unserem Leitfaden zur die richtige Verkettung Ihres Pedalboards.

Typische Einstellungen, um wie Gilmour zu klingen

Diese Ausgangspunkte orientieren sich an den Analysen der Fachwebsite Gilmourish. Sie hängen von Ihrem Verstärker und Ihren Tonabnehmern ab: Verlassen Sie sich zunächst auf Ihr Gehör.

Das Solo von „Comfortably Numb“

Big Muff mit Sustain bei ca. 70 %, Tone zwischen 30 und 40 %, Volume bei ca. 50–60 % (die von Gilmourish angegebenen Werte für seinen Big Muff aus der „Animals“-Zeit), unterstützt durch einen leichten Booster. Fügen Sie ein digitales Delay mit einer Verzögerungszeit von etwa 400 ms hinzu, das leise eingemischt wird, sowie eventuell einen sehr dezenten Chorus-Effekt, um den rotierenden Lautsprecher nachzuahmen.

„Shine On You Crazy Diamond“

Für das Vier-Noten-Riff: Dyna Comp und ein langsam eingestellter Phase 90 auf einem kraftvollen Clean-Sound. Für die Lead-Parts: ein Booster vom Typ Colorsound (die Boost-Sektion des Hi-Power) und ein deutlich präsentes Echo vom Typ Echorec.

„Run Like Hell“, „Another Brick in the Wall“ und „Echoes“

„Run Like Hell“: ein digitales Delay mit einer Verzögerungszeit von etwa 380 ms, etwa 7 Wiederholungen auf dem Niveau des Direktsignals. Another Brick in the Wall (Teil 1): eher 440 ms, Mix zwischen 25 und 35 %. Echoes: ein Echo vom Typ Binson bei etwa 300 ms, mehrere Wiederholungen und ein recht starker Mix.

FAQ: So klingen wie David Gilmour

Welchen Big Muff verwendet David Gilmour?

Vor allem einen „Ram’s Head“ aus den 70er Jahren – seinen Big Muff, den er von 1977 bis 2016 auf Tournee einsetzte. Außerdem verwendete er die Schaltungen Pete Cornish P-1, P-2 und G-2 sowie 1994 einen Sovtek Civil War.

Welches Pedal sollten Sie als Erstes kaufen, um wie Gilmour zu klingen?

Einen Big Muff Ram’s Head und ein gutes Delay. Diese beiden Pedale reichen aus, um die meisten seiner Soli nachzuspielen.

Welchen Verstärker verwendete David Gilmour?

Hauptsächlich 100-W-Hiwatt-DR103-Verstärker mit WEM-Boxen, oft in Kombination mit einem Yamaha RA-200. Im Jahr 2024 spielte er auf Hiwatt Custom 50 W und Alessandro.

Welches Delay für den Gilmour-Sound?

Für die 70er Jahre ein Echo im Binson-Stil (Catalinbread Echorec, Dawner Prince Boonar). Für „The Wall“ und die 80er- und 90er-Jahre ein digitales Delay wie das TC Electronic 2290 P oder das Boss DD-8.

Verwendet David Gilmour Hall?

Nicht auf der Bühne: Er zieht es vor, mehrere Delays übereinander zu schichten, die Raum schaffen, ohne den Klang zu verzerren.

Reicht der Crazy Tube Circuits Hi-Power aus?

Sie deckt die Colorsound- und Hiwatt-Basis von „Wish You Were Here“ ab. Für die Soli fügen Sie einen Big Muff in die Effektschleife und ein Delay am Ende der Signalkette hinzu.

Welchen Chorus verwendet David Gilmour?

Den Boss CE-2, seit der „The Wall“-Tournee 1980–81. Der CE-2W Waza Craft ist die aktuelle Version davon.

Kann man mit einem kleinen Budget wie Gilmour klingen?

Ja: Ein Ram’s Head, ein Mooer E-Lady und ein Boss DD-8 decken einen Großteil seines Repertoires für weniger als 350 € ab. Der Rest liegt in den Fingern.